个人肖像、花草风景、历史人物……走进新北区新桥街道江湾社区杨彪工作室，一幅幅碳粉画作品栩栩如生、惟妙惟肖，部分作品虽历经70余载光阴，仍亮丽如新。这些画作多出自86岁的农民画家杨彪之手。在热爱和坚守下，杨彪累计创作碳粉画200余幅。

杨彪自幼受父亲影响，喜欢画画。他还记得上初中时，常州双桂坊附近有一家肖像画馆，门面大、生意好。看到橱窗里栩栩如生的人物画像，他便躲在门口偷师，学得几分技艺。“以前照相机不普及，农村流行用碳粉画像，2元一张，半天就能完成一幅作品。”杨彪早年种过地，当过翻砂工，劳苦奔波，无暇笔墨。直到退休后，杨彪才重拾爱好，并进入常州老年大学学习。

画桌上，摆放着经特殊处理的各种毛笔。毛笔买来后，杨彪会根据自己的习惯缠线，并在使用前用海带水或鸡蛋清浸泡，这样一来，每支笔的粗细软硬都不同，可适应不同场景的绘画使用。

“照着1寸、2寸照片来作画，比例、神态都要精准拿捏到位。”杨彪说，绘制方式则运用“九宫格”临摹的原理成倍放大，再根据人物头像“三庭五眼”的规律进行细致刻画。

碳粉画创作难，还难在明暗度的调和。“色轻色重全在手上功夫。”杨彪说，碳精粉的特点是附着力强，这也是为什么碳粉画能保存几十年不褪色的原因。

为了让这门古老的手艺传承下去，杨彪打破碳粉画“先打好轮廓再上色”的常规，将碳粉画与国画技巧相结合，使得画面光线更为柔和，画中人、景也更为灵动，当然，难度相对也更大。

杨彪还与常州工学院常态化联办碳粉画学习体验活动，并在社区支持下组建个人工作室，传授碳粉画技艺，学员上至古稀老人，下至学龄前孩童。（徐蕾 褚磊 文 王锐 摄）